宋黄筌雪竹文禽图 雪竹文禽图鉴赏
山南慕北 2016-05-26
作者宋代黄筌，现为台北故宫博物院收藏。
寒冬的江河畔，两株荒枯的杨柳伫立在突起的白色巨石上。犹如垂钓老叟的柳树，将它细长的枝枒抛向灰蒙的江面。江河上一对水鸭夫妇，远游而至；柳稍枝头上的四只八哥、柳石间几株丛生于的寒梅雪竹，也同为这冬河之畔增添不少的生意。
在这幅「雪竹文禽」图中，画家将树石等主要实景置于幅左，而将江河与水鸭置于幅右。这种虚实对映的布局，不仅显示出南宋独特的审美趣味，也展现了自然生态活泼灵动的特质。画家绘以梅、竹，以及成对成双的游禽与飞鸟，不但点出了早春时序，更具有吉祥的祝幅之意。
雪竹文禽图鉴赏
这幅设色绢本作品距今已有一千多年，其色彩虽有漫漶、褪变，但依然为读者展现出一幅形色俱佳的雪地风情：整幅图画几乎看不到原物的风姿，但皑皑雪色并没有掩蔽住生命的原色，五个基本物象直射读者眼帘，它们便是雪、竹、柳、禽、石。瞧那婀娜多姿的柳丝，在雪的重力作用下尽显柔美风采，似乎有一丝寒风吹来，柳梢轻轻地颤悠，雪屑在水天一色的迷蒙中曼妙地升华，化作空气。偶尔还有一两片残留在树梢上的柳叶在空中不经意地翻卷。而粗壮的树蔸处正生长着一丛湖竹，参差高低，竹叶重叠，挣脱雪色的掩映，将生命的顽强与生机的希望，从岩石的坚硬中迸发出来。
那些禽们的安详宁静与可亲可人的形态，让读者心头有一股暖流汩汩渗透。这也许是作者的一种心灵的寄托，一柄灵魂的标杆。
先看柳树上的四只寒禽。左侧三只各尽形态，或平视，或仰望，或侧目，显得特别安详、宁静；右侧断枝上的那只，羽翼松弛，凝视湖面，时刻俯冲下来，它或许透视到薄薄冰层下面的鱼影——多么传神的一只鸟啊！再看画面右下的那两只鸭，羽纹清晰，色彩逼真，完全是一幅觅食状态下的情景。特别是左边的鸭子，身姿稍许扭曲，侧向右边，它们似乎发现了共同的觅食目标，却不匆忙。
在双鸭的周围，浮雪薄冰因它们的动弹而消失殆尽，塘水也变得清冽，水下的鱼虾更加清晰地暴露在鸭子的视野里。浅水中的捕获，成功率更高，鸭子体能的消耗更少。因此，双鸭并没有呈现出捕食时的猛烈情态，反而很优雅，很从容。这一点从画面上已经间接地呈现了出来，这也是掩藏在色彩下面的暗示，恐怕连画家自己都没有意识到。
黄筌擅长禽鸟画法，每每得意，形象逼真、丰满，骨肉兼备；敷色浓丽，勾勒精确，不乱丝毫，对后世花鸟画影响极大。在《雪竹文禽图》这幅作品中，寒禽与双鸭更加生活情景化，更容易让读者看到自然世界无处不在的盎然生机。因此，作为非画家的读者，我更容易接受它；它也更容易融入我们充满活力的日常生活，给我们带来或营造一种浓郁的美好情调。
