《源氏物语绘卷》：描摹日本风物 再现《源氏物语》
非我族类 2017-04-21
源氏物语插画
《源氏物语》与《源氏物语绘卷》
《源氏物语》是日本平安时代中期(公元十世纪末)著名女作家紫式部临终前才完成的一部长篇小说。小说叙述一个才貌双全、风流倜傥的贵公子光源氏一生中与几个不同女性之间的爱情生活以及在政治上的沉浮，作品着重对人的感情和大自然的美的描写，笔调细腻情感丰富。故事历经四代天皇，长达七十多年，人物多至四百三十余人。它在日本古典文学中有很重要的地位，也被世界文学界认定是世界最早的优秀长篇作品。
据江户时代考定，《源氏物语绘卷》系宫廷绘师藤原隆能所绘，属平安时代最有代表性的一套大型绘卷。绘卷原共有10卷，共80-90幅画。主要选取每回小说中1-3个精彩的片段，先用优美的文字点洒着金银箔书写故事，然后画出来。每幅画面约22厘米高、48厘米或36厘米宽。整套绘卷可能有80-90幅，长48米左右。现仅存有原书12章内容的19幅画。现分别藏于日本东京五岛美术馆(4幅)和名古屋德川美术馆(15幅)，但它在日本大和绘史上仍不失其霸主地位。
图文并茂的《源氏物语绘卷》
因这套绘卷的表现形式高雅、俊秀、庄重、凝练，而众多的人物形象中，对女性的心理活动刻画得入木三分，真实而感人，所以又被称之为“女绘”。它反映了日本平安时代宫廷生活的侧面，是日本上层贵族夫人的真实写照。整套绘卷构思别致奇巧，虚实相间。描绘景物精确细致，层次分明。线条刚柔相济，笔锋流利，伸展自如，色泽明快典雅，人物形象多样化，动中有静，静中有动，富有诗情画意，图文并茂。
每幅画都采用了从上向下斜视的透视方法来进行构图。从右往左打开画卷，画家虽然没有在画中突出屋顶，但可以透过画面看到屋内的情景。每幅画的主色调是依照主题而设计，对不同人物的身份及场面采用了不同的色彩。整套绘卷显示着强烈的装饰趣味和幻想的气氛。
摹写日本风土和人物的大和绘
大和绘也称“倭绘”，是指日本的古代绘画艺术。它是相对于古代传入日本的中国绘画而言的。日本平安时代前期(公元794年-公元894年)的绘画深受受唐代和五代的影响，多以唐朝的人事和风景为题材，被称为“唐绘”。与此相对，产生于日本平安中期延喜(公元901年-公元956年)年间的大和绘则纯粹采用日本风物为题材，后来进一步以和歌为题材，达到了绘画、书写、诗歌三位一体。到11世纪，日本的物语文学十分繁盛。开始时，由仆人读故事，由主人自己翻阅配套的画册，后来，人们把二者结合在了一起，这种绘卷画是集绘画、书法、装帧、工艺于一体的综合艺术。
绘卷是大和绘的主要种类，它是日本表现文学作品的画卷的总称，其题材包罗万象，为平安时代中期内容最为丰富、技巧最高、最富有民族特点的画种。它与中国画的长卷在画面上颇有相同之处，但中国的长卷多为山水画，只有少数人物风俗画；但日本的绘卷物则以人物故事为主，从而获得了最出色的发展，产生了一系列佳作。
大和绘独一无二的技法
大和绘为追求一种及时行乐的唯美主义情趣，避免零乱的线条和过于严峻的笔法，采用浓艳的色彩，具有华丽的特征。大和绘在表现内容上，主要描写日本特有的山水风光、日常民俗，画风清丽，富有鲜明的民族风格；在表现形式上，结合日本独特的居住环境诞生出了障子绘、袄绘、屏风绘、绘卷等独特的画种；在表现技巧上，重视布局，并创造出了人类绘画史上独一无二的“脱顶鸟瞰”，“一抹眉目”等技法，对后世日本绘画的发展具有重要意义。
“脱顶鸟瞰”。画面中房顶被拿掉了，纸隔扇也往往被省略或半开半掩。这样就可以把镜头伸进居室的每一个角落，将居室内的全部秘密透露给了欣赏者。
“一抹眉目”脸庞一律是上窄下宽，为“蚕豆型”，可能是受了唐朝的“以胖为美”的观点，眉毛直线形、粗重，并且靠上。眼睛为一细线，鼻子为直角矩形。画风纤细，看似简练却使用了高度的绘画技巧。
现存的大和绘作品
最典型的大和绘是描写日本历史物语的画卷，平安时代最有代表性的四部绘卷为《源氏物语绘卷》、《伴大纳言绘词》、《信贵山缘起绘卷》和《鸟兽人物戏画》。其他著名的绘卷物作品还有《平治物语绘卷》、《竹取物语绘卷》、《伊势物语绘卷》、《紫式部日记绘卷》、《叶月物语绘卷》、《住吉物语绘卷》等。大和绘现存作品有《源氏物语绘卷》、《洛中洛外屏风绘》、《信贵山缘起绘卷》、《扇面写经》等。大和绘一直延续至19世纪，为现代日本画的前身。
