唐朝文化成就——诗歌的“黄金时代”
山南慕北 2015-10-10
唐诗
自陈子昂和“初唐四杰”起，唐朝著名诗人层出不穷，盛唐时期的李白、杜甫、岑参、王维，中唐时期的李贺、韩愈、白居易，晚唐时期的李商隐、杜牧是其中的几个代表。他们的诗作风格各异，既有对神话世界的丰富想象，又有对现实生活的细致描写，既有激昂雄浑的边塞诗，亦有沉郁厚重的“诗史”，还有清新脱俗的田园诗。这些诗作共同构成了中国文学成就的杰出代表。后世宋、明、清虽仍有杰出诗人出现，但律诗和古诗的总体水平都不如唐朝诗人，使得唐诗成为了中国古诗不可逾越的巅峰。《全唐诗》收录数量最多的大城市为长安、洛阳、金陵。
唐朝诗歌的繁荣是在《诗经》、《楚辞》等文化脉络上一脉相承而来的，古典诗歌经过了汉乐府、民歌、建安七子、晋朝诗歌、南北朝乐府诗等传承和发扬，为古典诗歌的成熟创造了环境和养分。唐朝之前，五言诗和七言诗基本上成熟。南朝的“声律说”兴起，人们被“四声”的区分，“平仄”的运用、“对仗”的追求，使得唐朝出现了韵律美和写作技法。
唐诗一般分为：初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期。
初唐诗人沿袭南朝的“浮艳”诗风，作品缺乏真情实感和充实内容。陈子昂出现在文坛后，极力主张诗歌风格改革，其诗歌，内容充实、感情丰富、语言刚健质朴，为唐诗的发展开辟了新的道路，陈子昂也被誉为唐诗革新的先驱者。
盛唐时期，是古典诗歌的繁荣时期，诗歌成就最大，诗人辈出。山水田园诗派有孟浩然、王维；边塞诗有高适、岑参；浪漫主义诗人李白和现实主义诗人杜甫分别代表了两派的最高峰，人称“李杜”。孟浩然的“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”、高适的“大漠穷秋塞草衰，孤城落日斗兵稀”、岑参的“轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走”是脍炙人口的名句。李白的诗歌，想象丰富，艺术手法夸张，韵调清新激越，风格豪迈雄奇，语言明快生动，达到了浪漫主义的最高峰；杜甫的诗歌，深刻反映了唐朝从盛唐由盛转衰的历史过程，其风格沉郁雄浑，艺术成就高超，代表了现实主义诗歌的最高峰，李白的《蜀道难》、《望庐山瀑布》，杜甫的《三吏》、《三别》，都是千古绝唱。
中唐，白居易主张诗歌改革，提出“诗歌合为事而作”，诗歌要反映现实生活，他的诗歌语言通俗，传播广泛，在古朝鲜、古日本，广为流传。
晚唐，唐帝国已经日薄西山，诗人都充满了忧国忧民的情调，杜牧、李商隐，人称“小李杜”，他们的咏史诗歌，借古讽今，感人泪下，如“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”。
小说与戏曲
唐朝小说的代表性就是“唐传奇”，追求“离奇”的短篇小说，优秀代表性作品有元稹的《崔莺莺传》，白行简的《李娃传》，陈鸿的《长恨歌传》，李朝威的《柳毅传》，蒋防的《霍小玉传》等。唐朝“传奇”文学的诞生，标志着小说开始走向成熟。唐传奇主要是分为三类：神怪故事、恋爱故事、侠义故事，它主要是满足市民阶层的需要而发展。其次是“变文”，就是一种民间说唱艺术，它由佛教寺院以通俗故事宣传经义发展起来，代表性作品有：《目莲变文》《伍子胥变文》《王昭君变文》《秋胡变文》等。
唐朝开始有了“戏剧”一词，唐朝的戏剧主要是“全能戏、歌舞戏、参军戏、傀儡戏”，唐朝的戏剧受到西域戏剧的影响，也吸收了古印度梵剧的营养，形成了唐朝戏剧，并且传播到朝鲜半岛、古日本等。西域戏剧，主要是龟兹戏剧，龟兹本地乐器“筚篥”是主奏乐器，他们改良了源于西亚的“竖箜篌”和“曲项琵琶”，唐朝时期传入中土并且风行各地，远播至古日本、古朝鲜、古缅甸、古越南。西域戏剧里常用的道具“披帛彩带、缨络花绳”也被唐朝戏剧采用。梵剧，是古印度的戏剧，它伴随着印度佛教传入唐朝，时间是公元7世纪左右，梵剧《舍利弗剧》、《弥勒会见记剧本》后来曾在新疆出土。
