现当代杰出国画大师方召麐去世
企鹅圆滚滚
2016-01-06
方召麐
2006年2月20日，现当代杰出国画大师方召麐（又名方召麟）去世，享年92岁。
人物简介
方召麐，又名如麟，女，汉族，1914年1月生于江苏无锡。为实业家方寿额、王淑英之长女。11岁丧父，由母延师教读，中英文均有良好基础。1933年从钱松喦、陈旧村学山水、花鸟，自习书法，临习颜、柳楷书及王羲之小楷等。同年作品入选“无锡各社会团体书画联展”，1950年师事赵少昂前后3年，1953年师从张大千研习书画，其间入香港大学攻读并获文学学士学位。1951年至1955年先后举办个人书画展于东京、新加坡、马来西亚、槟城、伦敦、巴黎、瑞士洛桑等地。1956年入英国牛津大学研究楚辞两年，1957年与1958年先后应邀在德国慕尼黑大学、英国牛津、剑桥大学举办个人书画展，1960年先后在美国奥利冈大学博物馆、旧金山杨氏博物馆及中华总商会举办个人书画展，1981年至1986年先后应邀在北京中国美术馆、南京江苏省美术馆、无锡惠山博物馆、上海美术馆及安徽合肥等地举办个人书画展，1988年9月再次在香港冯平山博物馆举行大型个人书画展，历时6个星期之久。历年来作品多次入选国内外大型书画展览并获奖，为博物馆、美术馆收藏。出版《方召麐花鸟画集》（东京版）、《方召麐作品集》（伦敦版）、《方召麐书画集》（上海版）、《召麐画艺》（香港版）等。书法以楷、行，古拙朴厚，气势磅礴，自具风貌。
主要经历
1914年，出生于无锡世家的方召麐，是名副其实的大家闺秀。父亲方寿颐是无锡最早一批工商实业家，开办纱厂，占地数十亩，有千名工人，给她起名“召麟”，希望召来男弟。后方召麐自作主张将“麟”改为“麐”，意为母麒麟。
小召麐4岁开蒙，研读经史子集，自学碑帖，6岁跟随家庭教师学英语和西方文化。13岁迎来人生重要的转折——跟随国画大师钱松喦学习中国书画。1925年，父亲带着一家四口为躲避战火乘船逃难。方召麐亲眼看着父亲身中流弹，顷刻之间停止了呼吸。
母亲王淑英坚强开明，坚持供两个女儿上学。方召麐先后在无锡、青岛和上海读完了高中和大学。彼时五四运动余温未消，中国女性扔掉裹脚布，尝试走出闺阁，探索独立，方召麐想去看看更大的世界。
23岁，方召麟留学英国曼彻斯特大学，学习欧洲近代史。在校园，她结识了抗日名将方振武将军的长子方心诰，这成了她后来的丈夫。二战爆发，他们不得不离开英国，经挪威、纽约，返回上海，再到香港。每个孩子都取了有纪念意义的名字：在天津生的叫“津生”；桂林生下的，叫“林生”；安宁时期生下的双胞胎，叫“安生”和“宁生”。
1948年，终于在香港安顿下来，然而突如其来的一场医疗事故，夺走了丈夫的生命，留下8个幼龄子女，其中最小的津生只有2岁。
1953年，她又拜师艺坛泰斗张大千， 落款时，她将自己的名字写成“梁溪方召麐”。梁溪，是无锡的旧称。
40岁时，方召麐的人生已经平静，但她却做出了让所有人不理解的决定：离开香港再去伦敦，边学习边画画。
1956年，方召麐再次留学伦敦，进入牛津大学，学习楚辞。
第二年，牛津大学和剑桥大学就为她办了个人画展，一炮而红。之后，她的展览开遍世界各地，从德国慕尼黑，到美国纽约，从加拿大到新加坡。
1960年代，她随张大千在西方游历，认识了许多当时的名画家和收藏家，如赵无极、潘玉良、丁雄泉、方君璧、王季千。
1970年，她飞去美国，在美国西海岸张大千的家中，随侍聆教一整年。张大千给了她很重要的点拨——“拙”与“生”的美学风格选择。
1997年，香港回归之际，政府出面请她书写香港回归纪念碑，立在黄帝陵内。
1998年，方召麐在中国美术馆办个展，上下两层500多幅作品，盛况空前。
艺术风格
方召麐幼时学画，受国画大家钱松喦，陈旧村启蒙；辗转至香港后，拜师岭南名家赵少昂；中年又入大风堂拜师张大千。转益多师，终成自家独特面貌。
在艺术风格上，她的小画不纤弱，大画不空泛。凌厉激扬，散藻漓华。山舞海歌，奇崛深质。貌似程式，而自由鲜活，大气充盈。方老的书法亦是碑帖渊源宽博，慈蔼闪烁女性温煦。为海内外画家所钦敬。
她的作品笔挟风雨雷霆，石破天惊。稚拙朴茂，画格清雄，袒露童心。在继承传统和融合现代的方面，她出入传统，引书入画，骨气洞达，墨香流衍。由于留洋的经历，她的艺术也吸收了西方现代抽象艺术神韵之美，大胆构图，似之不似，不似之似。
她的作品保留老师的风格，作品色彩浓烈，用笔豪放；“书则刚毅沉厚，画则古朴浑拙，且多年锲而不舍，力求创新，三年一小变，十年一大变”（刘唯迈评），晚年作品多反映世局现况，如《船民图》、《祈求世界和平颂》、《平稳过渡长卷》。作品风格在中国艺术史上尚属罕见。笔挟风雨雷霆，石破天惊；稚拙朴茂，画格清雄，袒露童心。在继承传统和融合现代的方面，她出入传统，引书入画，骨气洞达，墨香流衍。小画不纤弱，大画不空泛。凌厉激扬，散藻漓华。山舞海歌，奇崛深质。由于留洋的经历，她的艺术也吸收了西方现代抽象艺术神韵之美，大胆构图，主动创新，开创了中国山水画史上的一种全新美学面貌。
艺术成就
作为20世纪中国书画史上著名的女画家，方召麐开创的书画风格，却终没有一个确定的名字，暂且被后人称为“融合抽象精神的大写意山水”，这种对方召麐艺术中显而易见的中西融合之总结，特点乃“稚拙”、“天然”、“大写意”。
●“拙”与“生”是最高境界
在师古、师传统的基础上创新，方召麐很快开始了这条拙与生的艺术道路。她果断摒弃曾经娴熟的岭南派技巧，以汉隶的古朴笔法，加上大写意的狂放精神，开辟了一种全新的画风。
方召麐陪张大千在美国看画展时，也受到西方抽象艺术大师波洛克的影响，将波洛克的抽象精神加入到大写意山水中。大写意是中国的抽象方法，波洛克是西方的抽象思维，在方召麐这里得到了融合和统一。加上方召麐本身天然童趣的审美心态，将汉砖上的人物形象加以改造，使得方氏山水画有了更多的天然之趣。
观摩毕加索画展及在美国随侍张大千一年后，方召麐在泼墨写意中尝试完成了“生”与“拙”的境界，创作了一批探索性山水画。她在“可以居”的一幅山水画作，赢得张大千的赞誉和亲笔题词：“二三星斗胸前落，十万峰峦脚底青”。饶宗颐称之为“迅笔所致，挟风雨以震雷霆”。海外艺坛多为其作品中的稚拙朴茂和天真无邪所感动。
转益多师，方召麐终成自家面貌，画格清雄，石破天惊。从1972年起，在多次游览祖国名山大川后，方召麐认定“作为中国画家，应该沿着自己根深蒂固的中国优良传统创出新局面”。
怀着对祖国河山的热爱和对故乡的思念，方召麐的作品开始更加胸怀祖国，祖国山河的雄壮让她不由自主地以厚重大笔来临摹。在水墨视觉语言上，方召麐已将“拙”与“生”运用得淋漓尽致，她质朴奇拙的特殊性更让她在当时的画坛独具一格。
《故乡小景》、《思乡无锡运河》、《漓江回忆》等画作表达了方召麐对自己所居之地的深情；而《大江南北之劳动者》等表现祖国山川的作品富有强烈视觉冲击力。画面在纯真质朴之余，也不乏饱含激情与力度的精神内涵。在方召麐的笔下，她的山非常明显的体现出“拙”“重”“大”的风貌，不仅造型厚重，线条苍劲，山势豪壮，在设色上也多次渲染，在一个色调中造出深浅浓淡和独特的皴法。她或以赭石和朱红染出苍劲的秋山，或以浅花青画出皑皑的冬山，或以绿色夹杂红黄写出春山夏山，制造出青铜器铜绿般的效果，颜色厚重复杂，然而毫无媚俗之气。
