潘玉良

　　潘玉良(1889—1977年)，中国著名女画家、雕塑家。潘玉良原姓张，江苏镇江人，生于扬州。后来在丈夫潘赞化的帮助下，潘玉良考进了上海美术专科学校，1921年考得官费赴法留学，先后进了里昂中法大学和国立美专，与徐悲鸿同学，1923年又进入巴黎国立美术学院。1929年，潘玉良归国后，曾任上海美专及上海艺大西洋画系主任，后任中央大学艺术系教授。多次参加法、英、德、日及瑞士等国画展。潘玉良的油画不论是气度、修养，还是技术，都属于上乘水准，其中印象派技术和东方艺术情调是她绘画演变的两大根基。代表作品有《格鲁赛头像》等。

　　

　　1895年 潘玉良原名陈秀清，生于6月14日，江苏扬州人。后改姓名为张玉良。

　　1913年 被潘赞化纳为妾，改姓潘。

　　1917年 在上海开始从洪野学画。

　　1918年 潘玉良考取入海美术专门学校，从王济远、朱屺瞻学画。

　　1921年 潘玉良考取入国里昂“中法大学”。后又考入里昂国立美术专门学校，从德卡教授学画。

　　1923年 考取巴黎国立美术学院，从达仰、西蒙学画。

　　1925年 考入意大利罗马国立美术学院，从康洛马蒂学画。作油画《白菊》，在南京市教育局展览会展出。

　　1926年 始习雕刻。作油画《水果》、《罗马残迹》等。凡意大利国家美术展，其作品每必选入。

　　1927年 作油画《酒仙》、《黑女》、《威尼斯》、《罗那丁》等。习作油画《裸体》获意大利国际美术展览会金奖五仟意币。

　　1928年 回国后，年底举办第一次个人画展。作油画《自画像》和《清晨》等。

　　1929年 任上海美术专门学校西画系主任。参加“全国首届美展”，被誉为“中国西洋画家中第一流人物”。

　　1930年 兼任新华艺专、中央大学（中央大学1949年更名为南京大学）教授、导师，执教往来于宁沪。于上海创办“艺苑绘画研究所”。在日本东京与王化联合举办画展。作油画《春》、《白荡湖》等。

　　1931年 专任南京中央大学（中央大学1949年更名为南京大学）艺术系教授。作油画《我的家庭》、《倦马》等。发起“中国美术会”。协助蔡元培先生组织“中国美术学会”。

　　1932年 作油画《虎丘塔》、《大中桥畔》、《采葡萄》、《两女生》、《牛场》、《通济门外》等。

　　1933年 作油画《习作》、《芍药》等。

　　1934年 捐赠玉雕佛像与支援绥远军民抗日的“义展”。田汉撰文高度评价。潘玉良发表讲话，谴责一些人在抗日时期“远离现实”“话多画少”。上海中华书局出版《潘玉良油画集》。因鼻疾开刀，留下后遗症。

　　1935年 《潘玉良画集》再版。假期，游遍祖国名山大川，“游踪所至，尽入画库”。

　　1936年 在南京期间，先后举办过四次个人画展。在最后一次画展中，作品有《陈独秀肖像》。为今虞琴社作《严天池像》(严氏为明代琴宗)，誉为“艺林盛事”。

　　1937年 为参加巴黎的万国艺术博览会和筹办个人画展，再度赴欧。

　　1938年 参加“沙龙”展览。作《自画像》，自题诗云：“边塞峡江三更月，扬子江头万里心”。

　　1939年 参加法国国家美术大宫举办的第53届“正式画展”，出品有《艺术家肖像》等。作《自画像》。参加“独立派沙龙”展览。1940年参加第51届“独立派沙龙”画展，作品有《少女肖像》等。巴黎沦陷，栖居郊区，教读鬻画为生，并捐款救国。作《屠杀》以揭露法西斯罪行。

　　1941年 作《处画像》、《裸女》等。

　　1942年 进一步研究彩画。

　　1977年 这位旅居法国的一代画家逝世于巴黎。 遗作和遗物，已运回中国合肥市。

　　

　　1928年，潘玉良学成回国，相继在上海美专、中央大学艺术系任教，先后与王济远，庞薰琴、徐悲鸿等名家共事。这期间，潘玉良的主要精力放在了美术教学和研究上，同时笔耕不辍，先后举办了5次个展，并出版了《潘玉良油画集》，受到广泛好评，被誉为“中国西洋画中第一流人物。”

　　抗战前潘玉良的作品多为油画、素描，也有少量的雕塑。她这一时期的作品，题材广泛，功力扎实，同时又或多或少闪现出一些西方绘画流派的烙印。八年的法国留学，使潘玉良充分感受到了艺术上的自由。当时的巴黎，是欧洲各种艺术思潮融汇的殿堂，从古希腊、古埃及到意大利的文艺复兴；从法国古典主义、写实主义、浪漫主义到现代绘画，各种流派的思想在这里激荡、交融，纷呈在潘玉良的眼前。而这在她早期作品中都有所反映。从《春之歌》中，我们可以看出她吸取了印象派绘画的光色变化，以自然抒情的笔调表达出生活中蕴含的美的境界。而《仰卧女人体》，则用笔刚劲，造型简洁，色彩浑厚，似乎又有十九世纪现实主义画家库尔贝的影子。然而潘玉良早期更多的作品还是像《红衣老人》、《黑女像》（1925年）等，风格典雅，构图庄重，技法娴熟，笔力遒劲，充分展示了她师承古典主义的严谨作风和良好的学院派功力。

　　1937年，潘玉良为了继续深造，又重返法国，开始了她长达十年客居他乡的生活。此时的潘玉良较第一次赴法时已有了长足的进步。她开始有选择地从众多艺术大师的作品中汲取营养，在借鉴他人的同时明确地抒发自己的感受和创造，没有凝固在一种风格、一种形式之中。从她这一时期创作的作品中，我们可以看到她在艺术上广征博采，融合了后期印象派、野兽派以及其它流派绘画的某些风格和韵味。在《穿红靴的女人》中，潘玉良尝试用野兽派强烈奔放的纯色来作画，同时在不损害造型、结构和色彩本质的情况下，细腻地处理画面中衣服、皮靴、皮肤的质感和光影造成的色彩变化，保持了印象主义明亮的光线和鲜明的色调。

　　她的另—部作品《屠杀》在对战争的表述上又和毕加索的名作《格尼尔》有着相同的观点和切入角度。画画里没有枪炮、飞机、炸弹、坦克，看到的只是仰天狂叫的求救者，奔逃的人群、血泊中婴儿肢解的尸体……它聚集了痛苦、绝望、恐怖、残暴的全部意义。在她的静物画里，盛开与凋谢的花朵是其经常刻意描绘的题材，这里明显有着象征主义的痕迹。在《月季与扑克》里，一瓶即将凋谢的月季花下摆着一幅扑克，花的凋谢是潘玉良对生命过程的诠释，而吉普赛人算命用的扑克牌则表露了一种命运莫测的宿命思想。或许是久居异乡的缘故，潘的这种宿命思想在晚年更为明显。在其1959年所作的彩墨作品，《玩扑克的女人》中，那个着装素雅、面色沉静的玩牌女人不就是潘玉良在为自己占卜着未来吗？整幅画里流露出潘玉良对晚年仍客居异乡的一种无可奈何的惆怅。

　　1940年前后，潘玉良逐渐在借鉴融合西方文化的过程中，更多地运用了中国传统的线描手法。线描时中国传统绘画的造型基础，有着很强的表现力。潘玉良熟练地掌握了这一技法。并把它融入西画中，丰富了西画的造型语言。在1941年的《女人与猫、躺着女人体》以及1942年的《戴帽子的妇女》中潘玉良娴熟地运用线描的粗细、轻重、虚实、顿挫，笔简意深，形象准确，恰如其分地表现出人体的姿态，耐人寻味。

　　1942年后，潘玉良开始尝试用毛笔和墨彩在宣纸上作画，由于国外获取宣纸不易，所以也用毛边纸和桑皮纸。50年代后，潘玉良的艺术风格渐趋成熟，从技巧上看已经没有向新的西方潮流探索的痕迹，而代之以稳定的个人风格。她这一时期的大量彩墨画，一反文人画的淡雅，而具有独立的审美意义。她充分发挥油画背景烘染和后印象派的点彩手法，同时又吸收了中国民间艺术的质朴、浑厚、沉静的气韵，融成了一幅幅令人称道的珍品。在《观猫女人体》（1960年），《披花巾女人体》（1960年）和《女人体》（1963年）中，潘玉良先用细腻流畅的线条勾勒出典雅素静的女裸体，然后用淡彩点染出人体的结构和质感，背景部分运用点彩和交错的短线来制造层次，成功地将中国的笔墨精神和西画的实体质感巧妙地融入她的彩墨画中，呈现出既秀美灵逸又坚实饱满的极富独创性和个性化的审美情趣。

　　潘晚年的油画作品亦是如此。她五十年代中后期创作了一批以中国民间妇女活动为题材的油画作品，如《双人袖舞》（1955年）《双人扇舞》（1955年）等，乍看起来有马蒂斯的大块纯色运用的特点，然而在纷繁的西画色彩中又融入了国画的线条勾勒，蕴藏着中国艺术的意境、韵律、诗情。构图人胆而夸张，画面奔放而深沉，色彩绚烂而宁静，有着强烈的律动感，给人以美的享受。

　　纵观潘玉良的艺术生涯，可以明显看出她的绘画艺术是在中西方文化不断碰撞、融合中萌生发展的。这正切合了她“中西合于一治”及“同古人中求我，非一从古人而忘我之”的艺术主张。对此，法国东方美术研究家叶赛夫先生作了很准确的评价：“她的作品融中西画之长，又赋于自己的个性色彩。她的素描具又中国书法的笔致，以生动的线条来形容实体的柔和与自在，这是潘夫人的风格。……她的油画含有中国水墨画技法，用清雅的色凋点染画面，色彩的深浅疏密与线条相互依存，很自然地显露出远近、明暗、虚实，色韵生动……她用中国的书法和笔法来描绘万物，对现代艺术已作出了丰富的贡献。”

　　

　　在众多自画像中，画家潘玉良（1895-1977）的自画像显得尤为独特。这不仅因为她是女性，是早年留学西洋为数不多的女画家之一，更因为她年少时被亲戚卖到安徽芜湖，曾一度堕入青楼。这种特殊的遭遇与复杂的经历，赋予了潘玉良某种幽怨的气质。因而，她的自画像中有凄美，有哀愁，也有馥郁的意境。总之，与许多男性画家的自画像有很大不同，少了那种概念化的崇高内容，却多了一些人世间的风尘感。这使得潘玉良的油画更接地气，正如她喜欢引中国书法的线入画一样。诸如此类都使得潘玉良的油画，与中国的传统关联起来，不仅回到了真实的生活，也回到了自身的文脉。

　　

　　01.1949年作 自画像 油画 画布 估价：￥2,763,000至￥3,223,500 成交价格：￥10,218,400 拍卖日期：2005年-11月-27日 拍卖公司：佳士得（香港）有限公司 2005秋季拍卖会

　　02.非洲裸女 估价：无底价 成交价格：￥9,020,000 拍卖日期：2006年-07月-16日 拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司 拍卖会 ：2006年春季大型艺术品拍卖会.

　　03.1955年作 浴后四美姿 彩墨 纸本 估价：无底价 成交价格：￥8,882,469 拍卖日期：2007年-06月-03日 拍卖公司：睿芙奥艺术集团 拍卖会 ：2007春季拍卖会.

　　04.躺在沙发上的女人 布面 油彩 估价：无底价 成交价格：￥6,704,500 拍卖公司：崇源国际拍卖（澳门）有限公司 拍卖会 ：2006首届澳门艺术品拍卖会.

　　05.1946年作 窗边裸女 油画 画布 估价：￥4,605,000至￥6,447,000 成交价格：￥6,063,200 拍卖日期：2006年-11月-26日 拍卖公司：佳士得（香港）有限公司 2006秋季艺术品拍卖会

　　06.1940年作 塞纳河草地上的牛群 布面油彩 估价：￥2,500,000至￥3,000,000 成交价格：￥4,950,030 拍卖日期：2006年-12月-03日 拍卖公司：北京中鼎国际拍卖有限公司  拍卖会 ：2006秋季拍卖会.

　　07.裸女 综合媒材 估价：￥2,177,146至￥3,265,719 成交价格：￥4,015,388 拍卖公司：艺流国际拍卖股份有限公司 拍卖会 ：2007秋季拍卖会.

　　08.1951年作 裸女 油彩 画布 估价：￥1,713,568至￥1,933,476 成交价格：￥3,645,067 拍卖日期：2006年-06月-04日 拍卖公司：睿芙奥艺术集团 拍卖会 ：2006春季拍卖会

　　09.1942年作 静物 油画画布 估价：无底价 成交价格：￥3,619,200 拍卖日期：2006年-10月-09日 拍卖公司：苏富比（香港）有限公司 2006秋季艺术品拍卖会.

　　10.潘玉良 1936年作 玉良自画像 估价：￥736,800至￥1,105,200 成交价格：￥3,451,360 拍卖日期：2006年-11月-26日 拍卖公司：佳士得（香港）有限公司 拍卖会 ：2006秋季艺术品拍卖会.

　　11.裸女 水墨 设色 纸本 估价：￥1,842,000至￥2,763,000 成交价格：￥2,494,000 拍卖日期：2010年-11月-28日 拍卖公司：佳士得（香港）有限公司 2010秋季拍卖会（此作多次重拍再次录入最高成交价的这次拍卖纪录）.jpg

　　12.1955年作 面具之舞 综合媒材 纸本 估价：￥552,600至￥736,800 成交价格：￥2,382,880 拍卖公司：佳士得（香港）有限公司 2006秋季艺术品拍卖会

　　13.1934年作 有扇子的静物 油彩画布 估价：￥653,144至￥870,858 成交价格：￥2,042,310 拍卖公司：艺流国际拍卖股份有限公司 拍卖会 ：2007秋季拍卖会.

　　14.1964年作 拂柳少女 彩墨 纸本 估价：￥1,381,500至￥1,657,800 成交价格：￥1,908,000 拍卖公司：佳士得（香港）有限公司 2006秋季艺术品拍卖会.

　　15.1954年作 花鼓灯——袖舞 布面油画 估价：￥2,000,000至￥2,600,000 成交价格：￥1,870,000 拍卖日期：2008年-06月-15日 拍卖公司：北京中鼎国际拍卖有限公司 2008春季艺术品拍卖会.

　　16.蓝衣贵妇 油画画布 估价：￥2,670,900至￥4,605,000 成交价格：￥1,869,120 拍卖公司：亚洲拍卖周 2008澳门当代与现代艺术拍卖会.

　　17.潘玉良 临法国名画 （一件）估价：￥1,500,000至￥2,500,000 成交价格：￥1,650,000 拍卖日期：2007年-07月-09日 拍卖公司：上海博古斋拍卖有限公司 2007年首场大型艺术品拍卖会

　　18.潘玉良 裸女及面具 设色 纸本 估价：￥552,600至￥736,800 成交价格：￥1,603,420 拍卖公司：佳士得（香港）有限公司 拍卖会 ：2009秋季拍卖会.

　　19.马场风云 油彩画布 估价：￥1,381,500至￥2,302,500 成交价格：￥1,601,600 拍卖公司：苏富比（香港）有限公司 拍卖会 ：2010年春季拍卖会

　　20.窗前自画像 布面 油画 估价：￥1,100,000至￥1,600,000 成交价格：￥1,568,000 拍卖公司：北京九歌国际拍卖有限公司 2010秋季大型艺术品拍卖会.

　　21.水边的女人体 布面 油画 估价：￥1,000,000至￥1,500,000 成交价格：￥1,568,000 拍卖公司：浙江浙商拍卖有限公司 2010秋季艺术品拍卖会.

　　22.侧卧的女人体 估价：￥1,000,000至￥1,500,000 成交价格：￥1,400,000 拍卖公司：山东天承拍卖有限公司 2010年迎春拍卖会.

　　23.枢真巴黎肖像 纤维板 油画 估价：￥350,000至￥500,000 成交价格：￥1,097,600 拍卖日期：2010年-05月-16日 拍卖公司：北京诚轩拍卖有限公司 2010春季艺术品

　　24.1955年作 裸女坐像 彩墨纸本 估价：无底价 成交价格：￥924,000 拍卖日期：2004年-07月-01日 拍卖公司：上海东方国际商品拍卖有限公司 2004年春季拍卖会.

　　26.1966年作 瓶中紫花 水彩纸本 估价：￥644,700至￥921,000 成交价格：￥862,125 拍卖公司：佳士得（香港）有限公司 2007年秋季拍卖会.

　　27.潘玉良 1962年作 凝望 彩墨 估价：￥276,300至￥368,400 成交价格：￥780,000 拍卖公司：佳士得（香港）有限公司 拍卖会 ：2007春季艺术品拍卖会.

　　28.夏日风情 油画画布 估价：无底价 成交价格：￥770,400 拍卖日期：2004年-10月-31日 拍卖公司：苏富比（香港）有限公司 2004秋季艺术品拍卖会.

　　29.1936年作 双馨 油彩 布面 估价：￥650,000至￥750,000 成交价格：￥694,400 拍卖日期：2007年-12月-03日 拍卖公司：北京华辰拍卖有限公司 2007年秋季拍卖会.

　　30.赏鸽 估价：￥435,429至￥762,360 成交价格：￥680,768 拍卖日期：2007年-12月-04日 拍卖公司：艺流国际拍卖股份有限公司 2007秋季拍卖会

　　

　　西方评论家对潘玉良的评价，以法国东方美术研究家应赛夫为其画展特刊所讲的一段话为代表：“她的作品合中西画之长，又赋予自己的个性色彩。她的素描具有中国书法的笔致，以生动的线条来形容实体的柔和与自在，这是潘夫人独创的风格。她的油画含有中国传统水墨画技法，用清雅的色调点染画面，色彩的深浅疏密与线体互相依存，很自然地显露出远近明暗、虚实、气韵生动…她用中国书法的笔法来描绘万物，对现代艺术已作出丰富的贡献。”

　　潘玉良的作品现藏于安徽省博物馆、法国赛努希博物馆、巴黎现代美术博物馆、法国国立教育学院、台北市立美术馆及私人收藏家手中。这位真正具现了最能吃苦、有恒心和不示弱的艺术家，其惊人的毅力及勤奋的治学精神，实足成为了后人的典范。

　　在目前的拍卖市场上，潘玉良作品的最高价出现在2005佳士得秋季拍卖会上，其在1949年创作的《自画像》以1021.8万元的价格成交。在这幅画里，潘玉良酒酣耳热，敞衣袒胸，醉意淋漓，形象正如人们描述的那样：喜好喝酒，不拘细节，气势不让须眉，颇有男子气度。显示了其希望突破世俗封建束缚的愿望。裸体女性是潘玉良画作中经常表现的一面，这主要显示其一心向往自由创作，力争女性自主意识。同时，我们也可以在画作中看到其女性独有的细腻柔美。她的油画《有扇子静物》，曾经在上海拍出过66万元。静物主体仍是黄金比率的三角构图，但布纹桌面和背景的切割上却具有野兽派激情块然的影子，然而在色彩上却又回归印象派较为柔和沉淀的暖色基调，而八分折扇的视觉效果显着地提点出潘玉良深植内心的中国情思与文化血缘。